所有的无心插柳
其实都是水到渠成。
景德镇陶瓷大学前校长宁钢
是国内陶瓷艺术的领军人物。
从一名小镇青年到国家级的中国陶瓷艺术大师
他如何能成就今天的模样？
宁钢大师
宁钢出生于“千年瓷都”景德镇
祖父是位秀才
父亲是著名的油画教授
祖辈家庭的文学传承、故土的工艺环境
让他在潜移默化中深受熏陶
宁钢自幼跟随父亲研学油画
16岁就考取了景德镇的陶瓷学院（今景德镇陶瓷大学）
学陶瓷设计艺术；
大学本科毕业后，他被分配到江西省陶瓷研究所
苦学各类传统陶瓷技艺
在这里的几年
是他受益最大、成长最快的阶段
宁钢大师
为了在陶艺上有更多的提升和进步
宁钢又去到了韩国圆光大学读研深造。
他在这里主修美术学
当地悠久的制瓷历史和本土陶艺气息
给他的陶瓷创作带来新的灵感和思路
宁钢作品
2017年，圆光大学校长亲赴景德镇
为宁钢授予了荣誉博士
表彰他在陶瓷艺术领域的深厚造诣
圆光大学校长授予宁钢荣誉博士
在这之后
宁钢还去到武汉理工大学攻读博士
多年沉浸于陶瓷领域的深度钻研
宁钢对陶艺有了更深的理解和思考
同时，他也不吝于分享自己的见解和体悟
共出过70余篇的学术论文、
16本陶艺教材和5篇专著
还身兼二级教授、博士生导师、
国内外多所高校的客座教授和荣誉教授等多个职位
宁钢作品
80年代初
西方陶艺文化在国内兴起传播
给传统陶瓷的设计语言和思想形态带来巨大冲击
许多原本制作传统陶艺的手工艺者
转而投身去了西方现代陶艺
宁钢是个“另类”
西方陶艺虽好
但中国数千年的古法陶瓷传承
才是现代陶瓷创作的“根”
绝对不能抛弃
90年代初
位于国内发达沿海地区的多所高校
又多次以优厚条件邀请他去担任教授
宁钢仍不为所动
“千年瓷都”景德镇
千年窑火燃烧的土地
是他魂牵梦萦的故乡
宁可哪也不去
宁钢大师
在他看来
脱离传统的陶艺是没有生命力的
陶瓷艺术要法于传统，又不囿于传统
景德镇作为传统陶艺的摇篮
他坚持在这里深挖、细挖
从中寻找到一条新的出路
1988年，宁钢回到母校任职
这期间他开始广泛地开展陶艺实践
1992年，他创立了个人工作室
就像是打开了阀门一样
十几年的基础打磨和知识吸收
终于迎来了创作上的大爆发
宁钢的创作进入一个新时期
初步形成了他个人艺术风格的雏形
宁钢作品《梅花喜欢漫天雪》
首先是技法上的突破
看过了那么多的新东西、新事物
他对陶瓷装饰有了新的看法
传统的民间艺术应用在瓷画上过于传统单调
有什么新的形式呢？
宁钢开始尝试多种材料技艺的综合使用
在高温下，将多种颜色釉混合交融
形成独一无二的肌理效果
再辅以浅浮雕、粉彩等独特工艺
添上各种各样的造型元素
宁钢作品
这样改良后的瓷画
层次丰富，粉润雅致
颇具美感，又极富意趣
宁钢作品
宁钢作品
"陶瓷文化不是“死的”，不是陈列在博物馆的“花瓶”，也不是“故纸堆”上的文字记载，而应该是活的，活在当下人们的生活里，而传承与传播陶瓷文化正是要让文化资源从“小众”走向大众，适应大众化的文化需求。"
——宁钢
釉色与瓷画、形体与色彩、民俗与现代
在他的手下得到了完美融合
宁钢的作品既有古典美学的风韵
又具有现代气息；
他将传统技艺揉碎融合
再在构图、材料上创新变化
制作出的陶瓷风格鲜明，自成一派。
宁钢作品
有了技法，更需意蕴
几十年在瓷都的耳濡目染
宁钢形成了自己的创作风格
不是艰深晦涩的高原主题
也不是徒有其表的秀技炫耀
而是能记录真实生活的“地面”艺术
春花夏蝉、秋收冬雪，四季更迭，万物兴衰……
如同风吹稻穗、梅花盛开的自然之美
是生活角落的一隅风景，是跳动着的满满华丽生机
于陶瓷中记录生活，印证这份平凡的美好
宁钢作品
宁钢作品
在他的作品里
大自然的花鸟草木成为主角
其中常出现荷花、仙鹤等吉祥意象
表达出他对社会祥和的希冀与理想
也借此传播中华民族的善与美
宁钢作品
宁钢作品
观宁钢的作品，都能感受到其中
拥有深沉凝重而又新颖不凡的内涵
既有传统的意蕴
又闪烁着当代学院派风采
洋溢着一股清新、自然的气息
使人领略到一种不可言传的精神与品质特征
基于传统陶艺推陈出新、博采众长
宁钢用自身的工匠精神和开放的思想
传播中华文化、对话世界
宁钢大师向润杨集团杨军总裁赠送作品
文化是民族的根基
对陶瓷文化的认可
也是对中华民族的一份认可
宁钢作品《五�！�
陶瓷艺术是世界的艺术
是火的艺术，温暖美好、生生不息
在眼下这个浮躁的时代
如宁钢这样沉心的匠人实显难得可贵！
